关于建构主义学习设计原则的中小学美术教学探讨

建构主义学习设计原则认为知识的学习过程是知识的建构过程，它突出主动建构的学习方法，提倡走同化和顺应的学习路径，强调情境对学习的重要作用。这些原则对中小学美术教学改革有诸多启发，它有利于发挥师生积极主动性，创造良好学习环境，培养学生的创新思维与原认知能力。

一、建构主义学习设计原则

建构主义作为一种认识论是由多学科交叉渗透、杂交而生的产物。建构主义理论的主要代表人物有皮亚杰、科恩伯格、斯滕伯格、卡茨、维果斯基等。建构主义强调世界的客观性原则，认为世间万物都是客观存在的，这是不以人的意志为转移的。建构主义在关于人与客观世界的的关系问题上给出了经典的阐述，它认为世界所赋予个体的意义完全由个人决定，人们以自己的经验为基础来建构现实，人的认识的本质是认识主体在一定的社会环境下通过自身的经验能动地建构他对客体的认识，每个人的经验都是由自己的头脑创建的。因此，每个人的经验是有差异的，从而导致了对外部世界理解的差异。认识主体在认识过程中，不是去发现独立于他们头脑之外的知识世界，而是通过自身的经验世界，重新组合，建构起一个新的认知结构，具有建构性。建构主义学习设计原则主要内容是：

1．突出主动建构的学习方法。建构主义认为知识不是被动地接受的，既不是通过感官也不是通过交往接受的。知识是由思考的主体积极建构的。个体认知的作用就是适应的方式，即在词汇的生物学意义上的适应，其目的是适应或生存力。认知服务于主观经验世界的组织，而不是服务于一个客观的本体论实在的认识。建构主义坚持认为人们定义的所有的知识仅仅存在于人的大脑之中，思维的主体只能在经验的基础上建构他的知识。所以，建构主义学习主张一种基于个体能动性的主动、自觉、自我组织的接受新知识的学习方法。它要求学习主体充分结合已有的知识和经验，通过对各种现象的把握、分析、组合，积极主动地去探寻客观世界的奥秘，建构新的知识体系。

2．提倡走同化和顺应的学习路径。同化和顺应是学习者认知结构发展变化的两种途径。同化是指学习者把外在的信息纳入到已有的认知结构以丰富、加强已有的思维倾向和行为模式。顺应是指学习者已有的认知结构与新的外在信息产生冲突，引发原有认知结构的调整，并建立新的认知结构。同化是认知结构的量变，而顺应则是认知结构的质变。学习是知识的建构过程，学生不是简单被动地接受信息，而是主动地建构知识的意义，这种建构是无法由他人来代替的。学习过程是一个双向建构的过程，已有的知识经验水平只是学习的基础。

3．强调情境对学习的重要作用。学习离不开一定的情境，知识也总是在～定的情境中才有意义。脱离情境的教学必然足枯燥无味，只有把学习者嚣于真实的情境中，并尽可能在实际任务中，获取经验和建构知识，才能使学习者掌握并学会应用知识。建构主义理论强调“情境”对意义建构的重要作用，认为学生的学习是与真实的或类似于真实的情景相联系的，在实际情境下进行学习，可以使学习者能利用自己原有认知结构中的有关经验去同化和索引当前学习到的新知识，从而赋予新知识以某种意义。因此，在建构主义学习环境下，教学设计不仅要考虑教学目标分析，还要考虑有利于学生建构意义的情境创设，并把情境创设看作是教学设计的最重要内容之一。
4．主张互动性的知识构建方式。语言是知识的文化积累、传输和表征的基本形式，对各个领域中任何问题的表征需要经过社会性的相互转换才能获得合理性。知识是在学习者进行的为他人所知的建构活动中获取的。而这种知识建构需要借助于语言和对话。建构主义学习设计原则强调人的学习和发展发生在与其他人的交往互动之中。认为语言的功能并不体现在其真理定向性中，而是体现在过程的关系之中。即我们使用语言并不是用其作为一种反映世界或表达自我的手段，而是作为我们“在一场游戏中的行动”。

二、中小学美术教学中过程遵循建构主义学习设计原则的意义

建构主义学习设计原则揭示了人类学习过程的认知规律，即学习如何发生、意义如何得以建构以及什么是理想的学习环境等。形成了行之有效的认知学习理论，这一理论对于中小学美术教学实践具有重大的指导作用。

1．能够充分发挥师生的积极性、主动性、创造性。教学不是知识的传递和灌输，而是知识的加工与转换，是运用各种方法促成认知主体发生主动的知识建构，教学不能无视学习者已有的知识经验，教材所提供的知识不再是教师传授的内容，而是学生主动建构意义的对象：媒介不再是教师传授知识的手段，而是学生主动学习、合作学习的认知工具，教学环境和和教学任务应该是真实的。

2色够创造良好的学习环境。强调把“理解的认知过程”和有用的“意义建构”作为教学的中心目标。建构主义学习设计原则非常重视学习环境在学习中的作用。建构主义理论认为知识是在一定的情景中通过意义建构获得的。学习环境中的情景必须有利于学生所学内容的建构。中小学美术教学设计不仅要考虑教学目标，还要有利于学生意义建构的情景的创设，使每一个学习者的智慧通过“合作”和“会话”化为整个学习团体所共享的智慧。

3．能够培养学生的创新思维与原认知能力。学习不是由教师把知识简单地传递给学生，而是学生个体积极主动的自己建构知识的过程，学习也不是单纯的知识记忆或外显行为的改变；学习者不是被动地接受外在信息，而是根据先前认知结构主动地和有选择地知觉外在信息，建构当前事物的意义：学习者的学习建构是多元的，并不是任意的和随心所欲的，而是受社会环境影响，应该与他人协商并达成一致。学习是为了保持有机体的适应和生存，而不是为了追求真理。
 

三、建构主义学习设计原则在中小学美术教学过程中的应用

1．以学生为中心。意象造型介于主观与客观、再现与臆造、写实与抽象之间，具有最为开阔的自由表现空间。因此，探索和研究意象造型在素描教学中的操作方式对于挖掘学生的综合艺术创造潜能具有十分重要的意义。在意向造型的素描教学中我们将有关人物、景物、动物在各个场景下的状态排列出来，并将这些信息分类整理。然后教师提出各种启发性的问题，要求学生从不同角度作回答说明。在教学中我们不能以造型写不写实，准不准确，去规范和束缚学生的个性和激情，而应该释放学生的情感，让学生尝试用自己的生命去体验客观物象，将生动、鲜活作为绘画的基本要求。只有感动自己的东西才能进而感动他人。要让学生以饱满的热情去投入创作和生活，发掘和表现自己熟悉和感兴趣的东西。课堂上，照一定的规则，大家轮流发言，而后是评比、总结。总的来说就是要发挥学生的主动性，体现学生的首创精神，要学生们开动脑筋把自己融入具体角色环境中去。

2．设计情境。建构主义薛系设计原则指出情感(与乐趣和恐惧的交往)以及个人的认同对学习内容也是有意义的，因为合作学习、在复杂的学习情境中同错误的交往、自我控制和使自我经验服务于学习等要求都超越了理性。素描中情感是意象造型的内在驱动力，夸张和变形是意象造型的语言和特点。夸张是一个度的概念，任何一件写实的绘画作品都不免要进行形象夸张的艺术处理。常人一般面对于夸张程度较大的艺术形象才能意识到其夸张，意象造型应该是比较明显的夸张。但夸张的形象仍不会失其原始形象的本来面貌，而变形则意味着质的变化，是在原始形象基础上作根本的改变使其彻底成为另一种形象。意象造型注重作者情感的表达，它放弃纯客观地再现，主要是画家的情感和审美心理需要所致。它不仅是表现日常生活中简单的喜、怒、哀、乐，更是画者对于人生对于世界的关切和体验的表现，同时也是画者审美情趣，形式美演绎能力，画面整体把握能力的体现。教师的角色是帮助学生掌握运用各种媒介来获取信息的方法。通过课前给学生设定任务，要求学生搜集相关画家的素描资料，比如：席勒、梵高、毕加索等。课上向学生提出问题，要求他们结合自己的感受做出评价。

3．协作学习。教师应该重视引导学生丰富或调整自己的解释。学习要以学生为中心，注意主体的作用，教师的作用只在于协助学生建构意义。素描要培养的基础是一种综合的艺术能力。素描要在艺术的感知能力、艺术的评价能力、艺术的创造能力，以及相应的交流能力，发现和解决问题的能力等诸方面培养学生。因此素描教学不仅是对素描材料的认识和技巧知识的应用，还包括由不同的艺术观念对素描提出的多角度、多层次的诠释方式和内容。现代艺术的蓬勃发展带来了多元化的绘画形态和艺术观念，艺术能力的指向也趋向多元。笔者课前先把学生5～6个人一组，分成若干组。要求学生课下合作分工去完成课前布置的搜集信息的任务，课堂上分配的任务也要求每个小组内的成员共同讨论，通过交流和协商达成最佳方案。在方案完成向全体同学陈述时，与其他组成员之间的问答以及竞争都是一种协作学习。学生们普遍认为，协作学习使得自己的思路拓宽，并且锻炼了个体的协商以及会话的能力。

四、结语

建构主义教学设计原则说明知识建构是一个人先前经验、认知结构和具体真实情境相互整合的结果，因此，每个人掌握的知识具有浓厚的个人色彩。建构主义教学设计原则强调我们是通过理解这个世界，而建构我们自己的真实世界、或经验系统、或认知结构。这些才是知识或知识建构的真正内涵。中小学美术教学过程中贯彻建构主义教学原则，课堂上以学生为中心，设计和开展各种激发学生学习积极性、主动性的活动，营造一种轻松、愉快并带有挑战性的任务型学习情境，能够有效提高教学质量，获得良好的教学效果。
 

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